《呼朋引伴》：时间逆转，高智商谍战

     现代人天然不爱看黑白片吧（尹鹤除外），但一旦有高清黑白下载了看了往往能收获惊喜，因为黑白片竟然能流传并得以修复，很大比例是经历了时间的历练.     这一部便是一例，今村昌平之前印象深刻的是《呼朋引伴》，而这部完全不一样（毕竟年代相差十分大），收获满满：①描绘一个小人物从小到老，并映射国家的时代变迁，对于不喜欢宏观叙事的日本电影而言，比较少见；②和小津完全不是一路，小津是洗尽铅华，今村昌平可谓是浊浪排空，但后者更接地气，更触碰真实的现实；③女主角演技很好；④片名的寓意深得我心，很早就有类似想法，绝大部分人蝇营狗苟（没有贬义），过的和动物没什么差别，关于这一点我回头结合此片写一篇长文.     不足或者我不喜欢的一点，是每一个小节之间的过渡方式，定格画面加一段感叹，使得整个电影不那么连贯，容易让观众的从剧情中抽离出来7/10.     画面精炼，开头低角度俯拍黄昏路灯下的石砖路，侧仰拍和轮廓光虚化行走的人，人物敲开房门后警惕着周围，室内光线比室外更暗使观众的注意力集中在人物的商讨内容上，紧接是运转的缝纫机淡入下一个镜头男主坐地铁，利用画面内部运动进行衔接，一系列特写交代修鞋的过程，介绍男主的职业并为围绕缝纫机的奇遇进行铺垫，空闲时站在店门口喝咖啡，美女邻居突然来借打火机的主动沟通让他紧张不安，之后司机给美女邻居点烟，近景的反应镜头中男主对财富、爱情充满向往，下班独步回家的镜头加深了孤独和自卑感，乏味的日子让他只关心强拆能获得多少赔偿，利用鞋子的变身荡秋千、开跑车和看美女洗澡满足小欲念，与让男主联名签字抵制开发商的卡门形成对比.     帮助老钉子户伸张正义、打击黑恶势力的社会公平诉求需要神话来实现，可见本片只是一出简单的童话.     招引同类型的朋友，结成党羽.     常有鄙视的意味.     如：“老陈素来不务正业，天天呼朋引伴，四处游荡.     ”也作“呼朋引类”“引类呼朋”.     来自朱自清的精短散文《春》，意象单纯，主题明朗，语言优美，人们往往把它解说为一篇“春的赞歌”.     其实这是一种误读.     《春》与朱自清众多的写景抒情散文一样，看似晶莹剔透，一目了然，但它却像一杯醇酒一般，蕴涵了绵长而清洌的韵味与芳香，要真正品尝出它的滋味并非易事.     在这篇“贮满诗意”的“春的赞歌”中，事实上饱含了作家特定时期的思想情绪、对人生及至人格的追求，表现了作家骨子里的传统文化积淀和他对自由境界的向往.     1927年之后的朱自清，始终在寻觅着、营造着一个灵魂深处的理想世界——梦的世界，用以安放他“颇不宁静”的拳拳之心，抵御外面世界的纷扰，使他在幽闭的书斋中“独善其身”并成就他的治学.     “荷塘月色”无疑是经过了凄苦的灵魂挣扎之后，找到的一方幽深静谧的自然之境，曲折地体现了他“出淤泥而不染”的人格操守；而“早春野景”则使他的梦的世界走向了一个开阔、蓬勃的境地，突出地展示了他要在春天的引领下“上前去”的人生信念.     后者自然是前者的延续、转化、提升.     但不管这两个世界有多么不同，它们都源于朱自清的一种理想追求甚至是一种乌托邦式的幻想.     《春》确实描写、讴歌了一个蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心灵世界的一种逼真写照.     文学的世界最能体现人的世界的情感.     诗歌更有哲学的韵味（怀特海）.     但文学的最本质的价值在高扬一种崇高的人性观（当然人性也是历史的、发展的），崇高的人性观在道德哲学的世界中被构想为一种“超然的、先验的善”.