《偷破天际线》：詹姆斯·邦德的最终章

     跨界导演还是更适合从短片起步.     镜头设计和画面呈现几乎到了刁钻的地步，中远景里每一帧的调色、光影、构图都是制作严苛的工艺品：后果是，自然风光宛如布景，生活片段仿佛摆拍——精美的彻底失去了生趣，失去了讲故事的功能.     如果编剧采用的是表现主义或者田园诗式的叙事风格，搭配如此工笔倒也未尝不可；偏偏故事本身由碎片化的日常流水账构成，画面和叙事就总是不能协调——配乐亦然：情绪过于饱满的音乐融不进叙事的腔调.     要之，电影语言诸元素间的平衡与协调失当，是电影意识有问题.     不过也可能导演压根不在乎这些，就想串联画面以满足自己的审美欲望；又或者对驾驭剧情的能力不自信，才最终选择了倚重更加熟悉的美术效果——无论如何，作为一部电影，因文害义总不是好事.     文胜质则史，质胜文则野，文质彬彬，然后君子；专业训练还是很重要的.     6/10.     亚瑟王一个宣扬骑士制度的文本变成了新生基督教和原始宗教之间的斗争，薇薇安逼迫已婚的妹妹嫁给尤瑟达到女神血统和世俗王权的妥协，但亚瑟和桂妮维尔的自由爱恋破坏了基督的禁欲含义，为了获得上帝的宽恕能怀孕，以泪逼迫亚瑟放倒了父亲尤瑟在战场上高举的异教龙旗，抛弃了女神信仰，最终抛入空中的石中剑被闪电赋形为十字架，湖心的阿瓦隆所代表的大地母神伴随着基督教堂沉阴的钟声隐于迷雾.     服化道粗疏，特效现在看来也十分可笑，场景的频繁切换（摩根成为祭司与伊格雷恩想念女儿摩根，亚瑟和摩根做爱与篝火舞蹈的场景切换）并没有避免情绪的平面化，把女巫摩根重新翻案成丧父、乱伦、生子和错嫁的可怜女子，把亚瑟王及其骑士们放于一个宗教斗争中的傀儡位置和牺牲品，亚瑟像是周旋于女色、被迫父子相残的愚者，丧失了宏大冒险叙事的传奇色彩.     

赛瑞斯·惠特克（凯文·哈特 饰）率领一帮来自世界各地的盗贼潜入一架客机，力图在12000米高空劫走价值5亿美元的黄金.